等艺术形式也不例外，这让华语乐坛陷入沉睡的魔咒。
2010年港岛音乐力量式微，这主要来自造星运动的反噬，与张、刘、郭、黎四大天王的时代不同，90年代末崛起的港岛小生多受益于形象包装和宣传造势，可真要说出他们的经典作品已经很难。即使是郑尹健、陈惠琳，所能拿得出手的也就是两三首主打歌曲。与此同时，宝岛乐坛、综艺也相继告别黄金时代。
这本是内地音乐借助互联网势力勃兴的时机，但数字音乐的碎片化再难创造出周董式的天王巨星，相反社交媒介的繁盛却衍生出一套造星机制。此时，恰好韩流侵袭过后，年轻一代的审美和偏好逐渐受到影响，外表俊美的新式偶像闯入他们的视野，所以平台、媒体、经纪公司及背后的资本，都把小鲜肉作为造星的对象。而音乐只不过是支撑起明星光环和人设的辅助工具，流量和数据则变成了强硬拉升其音乐造诣的必要手段。
港台音乐没落，但至少他们辉煌过，内地音乐还不曾崛起，就已然被舆论所抛弃。满腔热血的黄家驹曾痛恶港岛音乐的浮躁，说“港岛没有乐坛，只有娱乐圈”，而如果他看到现在的华语乐坛，恐怕更要失望了。不过还好，作为“老年人”，周方远亲身经历过诸神之战的年代，也有幸